annabel schenck

“J’aurais aimé être un artiste: souvenirs” est constituée d’oreillers sur lesquels sont projetées des diapositives, photographies de l’enfant que j’étais. Ils sont supports d’inquiétudes et de doutes. Si les oreillers sont souvent symboles de rêve, ils servent ici à projeter les images d’une enfance où j’imaginais que tout était encore possible. Ils sont le reflet d’une soif d’idéal nécessairement utopique. A travers des portraits qui s’inscrivent dans un paysage donné, celui de mon enfance, des lieux et de ces moments porteurs de tant de rêves, je fais la description de la peur de l’échec.
Par une mise en espace du paysage de mon enfance et des rêves dont elle est porteuse, je dresse un tableau pessimiste de mon activité artistique, de mes ambitions de devenir peintre, comme si je me posais la question : «Qu’est ce que cette petite fille est devenue ? Et que deviendra-t-elle ?» Les images apparaissent et disparaissent, projetées sur les oreillers qui tournent légèrement sur eux-mêmes, comme des pensées qui vont et viennent, sur ces repose-têtes où le sommeil ne donne pas toujours le repos. Et pour cause ! L’artiste – mais en suis-je une ? – subit une tension constante: emporté par sa passion il est dans l’obligation de créer. Ce pessimisme évoque bien sûr la crainte de la mort de l’inspiration, où de l’impossibilité de créer. Dans le noir de l’installation semble rôder la prière de Jonas dans Jonas ou l’artiste au travail d’Albert Camus: «Brille, brille, ne me prive pas de ta lumière». Jonas est l’artiste qui croit en son étoile, mais aussi l’artiste qui «meurt», prisonnier de son incapacité à créer. C’est probablement cette mort que je redoute et qui est mise en scène par ce travail. Camus dira lors d’une conférence: «Nous sommes en pleine mer. L’artiste, comme les autres, doit ramer à son tour, sans mourir, s’il le peut, c’est à dire en continuant de vivre et de créer.»